Actividades paralelas
Inauguración 7º Skyline Benidorm Film Festival. Proyección de la película “Unicorns”
Contaremos con la presencia de parte del equipo de Unicorns para presentar la película.
Sinopsis
Isa lo tiene todo. Es inteligente, guapa y segura de sí misma. Feminista y poliamorosa, defiende su vida con pasión. Cuando Guillem le propone ser una pareja monógama, Isa no está segura de querer cambiar su vida y, ante su falta de decisión, Guillem decide romper la relación. Viviendo en un mundo de apariencias y comodidades, sus contradicciones salen a la luz y su universo se va desmoronando a golpe de likes y juicios morales en esta telaraña en la que se han convertido las redes sociales.
Cuando: Sábado, 25 de marzo, a las 19:30h
Donde: Auditorio Fundación Mediterráneo (Alameda, 17)
Aforo limitado
Un nuevo siglo. Un nuevo cine.
A finales de los años 20 la llegada del sonoro revolucionó el cine y lo cambió para siempre. Hay quien dice que la aparición de las plataformas ha marcado una nueva era. ¿Qué ha cambiado ahora? ¿Hacia dónde parece ir el cine, cien años después?
Charla a cargo de Nuria Pérez y Noel Ceballos.
Nuria Pérez imparte charlas en empresas y centros educativos, además crea y dirige proyectos sonoros como Gabinete de Curiosidades, con el que ha ganado diferentes premios, incluido el Premio Ondas 2022. Sus libros son Gabinete X y El monstruo del monóculo y otras bestias.
Noel Ceballos trabaja como redactor de cultura en la revista GQ. Ha colaborado en medios como Fotogramas, SModa, el Confidencial, Paramount Channel, Podium Podcast o TCM o Calle 13. Ha publicado los libros El pensamiento conspiranoico (Arpa Editores), Internet Safari (Blackie Books) y La Escuela Nocturna (Alegoría), además de colaborar en volúmenes colectivos sobre cine de culto o la historia de las series de televisión en España.
https://twitter.com/noelceballos_
Cuando: Domingo 26 de marzo, a partir de las 12.30h
Donde: Hotel Belroy (Av. del Mediterráneo 13)
Masterclass: Proceso de creación de una película
Conoceremos las claves y las diferencias de la realización de un cortometraje y de un largometraje. Hablaremos sobre cómo afrontar los procesos de preproducción, producción y postproducción. Desde la idea hasta que la película pertenece al espectador.
Charla a cargo de Javier Marco
Javier Marco es director de cine y guionista. Estudió Ingeniería de Telecomunicación y un máster de dirección de cine. Ha sido seleccionado en Berlinale Talents 2020 y en Reykjavik Talent Lab 2019. Sus trabajos han obtenido numerosos premios y se han proyectado en las secciones oficiales de festivales como Clermont Ferrand, Palm Springs, Cleveland, FICG Guadalajara y Leeds. En su filmografía destacan los cortometrajes Classmate (2016), El vestido (2017), Uno (2018), Muero por volver (2019) y su trabajo más reciente, A la cara (2020), ganador del Premio Goya a mejor cortometraje de ficción (2021). En 2021 estrena su primer largometraje Josefina, seleccionada en la sección Nuevos Directores del Festival de Cine de San Sebastián y fue nominada a tres Premios Goya: mejor actriz protagonista, mejor montaje y mejor dirección novel. Ha sido seleccionado en la Residencia de la Academia de Cine para desarrollar su segundo largometraje A la cara, basado en el cortometraje con el mismo nombre.
Cuando: Lunes 27 de marzo, a partir de las 10:30h
Donde: Edificio Torrejó
Acceso libre hasta completar el aforo
Taller Storytelling y estructuras narrativas
Conocer y comprender brevemente qué es el Storytelling y cómo relacionarlo con un guion de cine.
Conocer los diferentes tipos de estructuras narrativas para aplicarlas en un guion literario de cortometrajes y largometrajes
Analizar varios cortometrajes del 7º Festival Skyline y relacionarlos con el storytelling y las estructuras narrativas aplicadas.
Finalmente, acabaremos con un breve coloquio (Q&A).
“Una buena película puede cambiar tu vida”
Charla a cargo de Juan Carlos Gascón
Actor, redactor de prensa, locutor de radio, formador y crítico de cine.
Licenciado en Historia Contemporánea (Universidad Complutense de Madrid) y Máster en Arte dramático aplicado (Universidad de Alicante. TEADA).
Actualmente,soy actor de la compañía “Alpí Teatre”, conduzco un programa de radio en Onda Benidorm: “Cine con JC” y un canal de Youtube con vídeos educativos para aprender a ver cine: “blogjcine.com”.
Con amplia experiencia en el mundo del cine, imparto talleres, conferencias, ponencias y masterclasses sobre historia del cine, géneros cinematográficos, estructura narrativa, cine y educación, análisis de películas, y organización de cinefórums, entre otras cosas.
Cuando: Martes 28 de marzo, a partir de las 12:15h
Donde: Auditorio Fundación Mediterráneo (Alameda, 17)
Taller de interpretación: Crear el universo del personaje
¿Qué es interpretar? ¿Por qué quieres ser actor/actriz?
Escuelas y enfoques.
Técnicas de Uta Hagen, Susan Batson y Sanford Meisner.
Estar presente en escena: las repeticiones.
Soltar el control.
Trabajo orientado al proceso versus trabajo orientado al resultado.
Crear el universo del personaje.
Charla a cargo de Begoña Soler
Estudió inglés y comunicación en el Baruch College y Artes Escénicas con especialidad en Teatro en la Escuela HB Studio, ambos en Manhattan (NYC ) donde residió durante siete años.
Ha escrito y dirigido cuatro cortometrajes. Entre ellos, La Buena fe, que ha recibido más de una veintena de premios (entre ellos Mejor Corto Español en SEMINCI 2015) y fue preseleccionado para los Premios Goya 2016 y es coguionista en el largometraje Cuando la noche no termina.
Begoña es mentora del Encuentro Audiovisual de Jóvenes del Festival Cinema Jove y docente/ tutora de la Residencia del mismo festival. Además ha impartido durante cinco años la asignatura de dirección de actores en la escuela de cine NUCINE. En la actualidad imparte talleres de Dirección de actores, de Guion de cortometraje y de Interpretación, y es Coach de actores.
Cuando: Miércoles 29 de marzo, a partir de las 11:00h
Donde: Cinema Estudio (c/Maraval, 11)
Mesa redonda: Encuentro festivales nacionales y su línea de programación
¡No te pierdas la oportunidad de asistir a una charla única sobre el proceso de selección de películas en los principales festivales de cine de España! En este evento, titulado “Líneas de programación de festivales calificadores para los premios Goya”, representantes del Festival de Sitges, el Festival Lesgai Cinemad y el Festival de Cine de Madrid compartirán información valiosa sobre cómo seleccionan las películas que participan en sus festivales y que podrían llegar a ser candidatas a los premios Goya.
Este evento será un punto de encuentro único entre los festivales y los directores de cine asistentes, así como para cualquier persona interesada en la industria cinematográfica. Durante la charla se discutirá sobre qué tipo de producciones suelen seleccionar cada año y qué criterios se utilizan para tomar estas decisiones. Además, se abordará la cuestión de la variedad de géneros y estilos de cine que se presentan en cada festival.
Asisten:
- Mónica García Massagué
Directora General de la Fundación Sitges Festival Internacional de Cine de Catalunya - Miguel Lafuente
Coordinación de programación del Festival Lesgai CineMad - Raquel Troyano
Presidenta de Plataforma Nuevos Realizadores
¡Acompáñanos en esta fascinante charla que arrojará luz sobre el proceso de selección de películas en algunos de los festivales más importantes de España!
Cuando: Jueves 30 de marzo, a partir de las 11:00h
Donde: Edificio Torrejó
Acceso libre hasta completar el aforo
Masterclass: Subvenciones ICAA para proyectos de cortometraje
Basándonos en las convocatorias de subvenciones para cortometrajes publicada por el ICAA, analizaremos los siguientes puntos:
- Requisitos administrativos, legales y artísticos de las bases
- Como preparar una MEMORIA
- El presupuesto, como calcular y presentar sus capítulos
- Diseño de producción y plan de rodaje
- Plan de Financiación
- Plan de distribución
- Coproducciones
Lo analizaremos y veremos con ejemplos reales de proyectos que han obtenido subvenciones.
Comentaremos los “trucos”, no escritos, que se deben conocer para presentar un proyecto.
Y, por supuesto, resolveremos todas las dudas sobre los proyectos que tengas.
Charla por Josemari Martínez
Nacido en los 70 y licenciado en CC. Económicas. En 2012 decide dar un giro profesional a su carrera profesional, alejándose del sector financiero y de la consultoría y funda la productora de cine y audiovisual Calabaza FILMS junto a otros tres socios.
Autodidacta, aprendiendo en sus propios rodajes y colaborando en otras muchas producciones de terceros. No obstante ha realizado diversos cursos:
ECAM – Dirección Avanzada
UNED – Guion Cinematográfico
SGAE – Dirección de Actores, con María Ripoll
SGAE – Dirección de Actores, con Carla Calparsoro
NATALIA MATEO – Dirección de Actores
SGAE – Guion, con Eliseo Altunaga
SGAE – Guion, con Yolanda Barrasa
Cuando: Viernes 31 de marzo, a partir de las 10:00h
Donde: Auditorio Fundación Mediterráneo (Alameda, 17)
Acceso libre hasta completar el aforo
La nueva financiación del sector audiovisual
Analizaremos cuales son las opciones de financiación para los proyectos audiovisuales y nos centraremos en las nuevas oportunidades que brindan las deducciones fiscales.
Charla a cargo de Ignacio Segarra de Yunit
Licenciado en Economía por la Universidad de Valencia. Máster en Contabilidad y Finanzas por el Centro de Estudios Financieros, Máster en Derecho Tributario/Asesoría Fiscal por el Centro de Estudios Financieros y Máster en Auditoría y Finanzas por el Centro de Estudios Financieros.
Desarrolla su actividad profesional en el área económica y contable. Economista del Colegio de Economistas de Valencia.
Yunit es un equipo de abogados y economistas especializados en fiscalidad con más de 30 años de experiencia en el sector audiovisual y artístico.
Cuando: Viernes 31 de marzo, a partir de las 12:30h
Donde: Auditorio Fundación Mediterráneo (Alameda, 17)
Acceso libre hasta completar el aforo
