Jurado

Conoce nuestro Jurado del Benidorm Skyline Film Festival

El jurado de esta 6º Edición de Skyline Benidorm Film Festival está compuesto por destacados profesionales del sector cinematográfico y será el encargado de otorgar los premios.

El jurado podrá declarar desierto cualquiera de los premios si lo estima oportuno, así como otorgar accésits sin dotación económica. No podrá participar como jurado ninguna persona que sea parte interesada en la producción o exhibición de las películas sobre las que deba emitir su veredicto.

Las decisiones del jurado serán inapelables.

Cristina Perales

Actriz, guionista y directora
Jurado Sección Oficial

Licenciada en Ciencias de la información, comienza a trabajar como actriz de la mano de Toni Canet en 1994.

En televisión destaca su papel en “El Comisario” de Tele 5 por ser el de mayor proyección con diez años de emisión en prime-time.

En cine ha trabajado con Vicente Aranda, J.A. Escrivá, Sergio Cabrera, Miguel Courtois, Carlos Marqués-Marcet o Alex y David Pastor, entre otros. Sus últimos trabajos en cine han sido “El desentierro” de N. Ruiperez y “El sustituto” de Óscar Aibar.

En 2015 firma su primer corto como guionista y actriz : “En defensa propia”. En 2017 escribe y dirige “No te metas con mamá” y en 2018 dirige y co-guioniza la web-serie de 8 capítulos “Raja-Raja” por la que recibe el premio a la mejor dirección en el festival de ficción on-line de Aranjuez “Ficticia”.

Actualmente prepara el rodaje de un corto que ha escrito y ultima el guion de su primer largo.

Es Vicepresidenta segunda de la Academia Valenciana del Audiovisual.

Luís Ivars

Músico escénico, Académico de las Artes Escénicas de España
Jurado Sección Oficial

Si algo define a Luis Ivars como compositor es su eclecticismo. Desde sus inicios en la música clásica, sus experiencias musicales han pasado por estilos como el pop, rock, jazz, funky, electrónica o étnica, en grupos como Mediterráneo, Danza Invisible, Slac Jazz o Boogie Children R&B, antes de dedicarse definitivamente a la música de cine. Tabarka, de Domingo Rodes, fue su primer largometraje al que siguieron Tiempos de Azucar, Sagitario, La Dama Boba, Tarancón el Quinto Mandamiento o Capitán Trueno, entre otros proyectos, con directores como Juan Luis Iborra, Vicente Molina Foix, Manuel Iborra, Amer Alwan o Antonio Hernández. Su inmersión en las músicas de la antigüedad ha dado sonido a numerosos museos arqueológicos como el Marq (mejor museo europeo de 2004) Valltorta (Castellón), Beneficencia (Valencia)… y otros muchos de temática más contemporánea como Muvim, Mubag o de la Festa, de Alcoi.
Es Presidente Honorífico de Musimagen, la Asociación española de Compositores para Audiovisual y ha ejercido la presidencia de FFACE (Federation of Film & Audiovisual Composers of Europe) siendo miembro de la directiva de ECSA (European Composers & Songwriters Alliance).

Pilar Pérez Solano

Directora, productora, guionista, Académica de Cine de España
Jurado Sección Oficial

Premio Goya 2014 a la mejor película documental por “Las Maestras de la República”. En 2021 ha dirigido la serie documental “Caminos de la Música” producida por Prensa Ibérica Audiovisual para Orange TV.
Licenciada en Ciencias de la Información, por la Universidad Complutense de Madrid, comenzó su carrera profesional en 1993 formando parte del equipo de producción propia de Canal+ donde fue productora, guionista y directora de multitud de títulos y formatos, recibiendo multitud de premios internacionales, como la nominación a un Premio Emmy por el documental “Lorca en Nueva York”.
En 2007 fundó Transit Producciones, realizando documentales como “Murales” con la Fundación Joan Miró, estrenado en Tiempo de Historia en Seminci y que representó al documental español en el programa “Window to Spain” en Nueva York. “Las Maestras de la República” estrenada a nivel internacional en países como EEUU, China, México, Francia, Argentina, etc.. Su último largometraje documental, “La Defensa, por la Libertad” ha sido realizado en coproducción con RTVE en colaboración con el Consejo General de la Abogacía Española y estrenado a concurso en Seminci.
Es miembro de la Academia de Cine de España y de CIMA. Miembro fundacional de la Academia Valenciana del Audiovisual. Profesora en el Máster de Documental y Transmedia de la Universidad Carlos III de Madrid. Ha sido asesora de Presidencia de la Generalitat Valenciana para temas de audiovisual, con la puesta en marcha de la nueva televisión autonómica Àpunt y como Presidenta del Consejo de Administración de los estudios de cine Ciudad de la Luz de Alicante.

Sergio Barrejón

Guionista, Miembro de la Academia de Cine y de la Academia Valenciana del Audiovisual
Jurado Guion

Coordinador de guión de Cuéntame. Guionista de series como Amar es para siempre, La catedral del mar, Servir y proteger o Los herederos de la tierra, entre otras.
Guionista de los largometrajes Hijo de Caín y Lucas (Biznaga de Plata Mejor película Zonazine en Málaga), y director del largometraje Jefe (nominado al Goya a Mejor guión adaptado).
Guionista de un corto nominado al Oscar (Éramos pocos) y de tres cortos nominados al Goya (El Encargado, Lucas yYalla).
Profesor de guion en la ECAM de Madrid, en el Máster de Guion de la Universidad Pontificia de Salamanca y en el Máster de Guion Mediapro/Universidad Complutense de Madrid.
Miembro de la Academia de Cine y de la Academia Valenciana del Audiovisual.

Eva Sáiz

Guionista y directora
Jurado Guion

Después de escribir muchos cortos para otra gente debuta en la dirección con ‘Mujer sin hijo’, que obtuvo la Biznaga a la mejor dirección y mejor corto premio del público en el Festival de Cine Español de Málaga, Roel a mejor guion en la Semana del Cine de Medina del Campo, premio Onofre a la mejor dirección Festival Ibérico de Cine de Badajoz, Mejor Cortometraje Nacional en el festival de cine FCM-PNR, primer premio “Ciudad de Alcalá” en el certamen nacional del festival de Alcine, Mejor Cortometraje Nacional en el Festival de Cortometrajes Aguilar de Campoo, Mejor Dirección Novel en los premios Fugaz y Sección Oficial en el Clermont Film Fest. 

‘El pensamiento mágico’, su segundo cortometraje como directora, fue uno de los proyectos seleccionados por el festival de Cannes para la primera edición del Focus Script, ganador ex aequo del premio a Mejor Guión de proyecto en el Skyline Benidorm y Proyecto Corto Movistar+ en el Festival Internacional de Cine de Gijón, donde tendrá su premiere española en noviembre de 2022. ‘El pensamiento mágico’ es, también, un extracto de su primer largometraje en desarrollo, ‘Casa de Fieras’, seleccionado en la IV edición de La Incubadora, The Screen ECAM.

Paco Cavero

Ilustrador, guionista y director
Jurado Guion

Ilustrador de profesión, sobrevive entre sus dos pasiones, el cine y el dibujo, desde que tiene uso de razón. Es director también de uno de los festivales de género fantástico más consolidados de nuestra geografía, el Acocollona’t: Semana de cine fantástico y de terror de Girona.

Su trayectoria como guionista y director es:

– 2019, La Tercera Parte, co-escrito y co-dirigido junto a Alicia Albares. Actualmente en recorrido por festivales, 130 selecciones y 20 premios.     

– 2016, Verde Pistacho, 127 selecciones y 12 premios.

– 2014, Por eso no tengo hermanos, 100 selecciones y 11 premios.

– 2011, Le llamaremos Bobby, con 109 selecciones y 13 premios.

Sonia Bautista Alarcón

Cineasta, guionista y directora del Festival de Cine de Madrid FCM-PNR
Jurado PNR (Plataforma Nuevos Realizadores)

La Roda, Albacete, 1985. Licenciada en Comunicación Audiovisual por la USP-CEU de Madrid; CSU Marketing, Comunicación y Gestión de Eventos por la UCM. Miembro de la Academia de Cine de España. Estudió guion en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba. Fruto de este viaje nació el documental “Un mismo Son, habaneros y gaditanos”, 2009 que codirigió junto a Ana García. Además, escribió y dirigió el documental “One Day In Les Roquettes”, 2010. Como guionista y directora, en 2016 estrena el cortometraje “Lamento de Acantilado” Mención Especial en el Certamen Cambio y Corto de Madrid y Sección Oficial en varios festivales. En 2017 “TW. For Today’s People”, Premio a la Mejor Interpretación de Cortometraje Nacional y de Socio PNR ex-aequo (María Reyes Arias) 26º Festival de Cine de Madrid FCM-PNR y Sección Oficial en varios festivales. En 2020 escribe y dirige el cortometraje “La luz de la Esperanza” y en 2021 “El regalo de David”, ambos trabajos con la producción ejecutiva de la marca PideTaxi.

En los últimos años ha producido, escrito y dirigido también varios videoclips y piezas publicitarias. Ha sido Jurado en numerosos Festivales y laboratorios nacionales e internacionales y su carácter inquieto y multidisciplinar le ha llevado a compaginar su vida laboral en diferentes medios gabinetes de comunicación y agencias, especializándose en dirección de comunicación y marketing.
Actualmente se encuentra inmersa en la reproducción de varios proyectos cinematográficos, es directora del Festival de Cine de Madrid FCM-PNR. Ha formado parte de la Junta Directiva de la Plataforma Nuevos Realizadores desde hace cinco años y ha sido presidenta de dicha Asociación hasta febrero de 2022. En 2019 se estrenaba como productora ejecutiva del cortometraje “Fronteras” de Violeta Barca-Fontana. También destacan sus trabajos como diseñadora de vestuario en los cortometrajes. Su trabajo en los departamentos de vestuario, y maquillaje y peluquería en el largometraje hispano-mexicano “Pozoamargo” de Enrique Rivero, 2017, le sirvieron para ser finalista en la 31º edición de los Premios Goya 2017.

Ismael Olivares

Director, guionista y productor
Jurado PNR (Plataforma Nuevos Realizadores)

ISMAEL OLIVARES (Albacete, 22/11/1983) Desde muy niño comienza a sentir fuertes emociones por el mundo cinematográfico, concretamente hacia el género de terror y del drama, pero no es hasta los años universitarios, concretamente en Granada y Florencia (Italia), donde se ve empujado a contar sus historias. En 2008 funda Prosonarte, productora audiovisual. En su deseo de dar a conocer la Tamborada de Hellín (Albacete), ciudad familiar, y tras más de 3 años de sufrido trabajo, nace Silencio, su primer largometraje documental, estrenándose en los Cines Callao en 2013. Después del éxito de Silencio, Olivares realiza multitud de spots y videoclips (The Niftys, Rafa Blas, Honky Tonky Sánchez). Su primer cortometraje, SANTA, llegó en 2016 con el que ha conseguido más de 30 selecciones internacionales. En 2019 ve la luz su cortometraje más íntimo, La Llorona, protagonizado por Chanel Terrero y Miguel Ángel Puro, que obtiene 4 premios internacionales, entre ellos, Mejor Cortometraje de Castilla la Mancha en Abycine y Mejor Cortometraje Internacional en el Festival de Cine de Santo Domingo. También, como productor, llega a las 450 nominaciones por todo el mundo, colocando a Prosonarte como una referencia en la producción de cortos. A día de hoy, Prosonarte pertenece a la empresa Prosonarte Corporación SL, donde Olivares es CEO de la compañía. En Fitur 2021, obtiene el Primer Premio a Mejor Video de la feria por su spot “Making Of Castilla La Mancha”. Actualmente, Ismael Olivares, escribe su primer largometraje.

Vicky Sirera

Actriz, directora y comunicadora
Jurado PNR (Plataforma Nuevos Realizadores)

Además de ser emprendedora es Actriz y Psicóloga/comunicadora con más de 6 años de experiencia en el sector audiovisual y proyectos teatrales.

Dirige y presenta el proyecto VE_Cinema; comunidad de artistas audiovisuales en la Comunidad Valenciana en el que además de dinamizadora presenta y modera coloquios de Cine y Cortometraje.

Actualmente se aventura también en el mundo de la locución llevando a cabo un programa de Cultura y Cine en la Radio.

Vicky compagina su trabajo como actriz en Teatro, cine y Publicidad con sus otros proyectos entre Valencia (Su ciudad natal) y Madrid (Su ciudad de acogida). Su virtud es la comunicación, la entrega y el buen humor. Debutó como directora con su cortometraje “Clóchinas” en 2020 con el que participó en el Notodofilmfest.

Mario Leclere

Director de fotografía
Jurado PNR (Plataforma Nuevos Realizadores), Sección Iberoamericana

Mario Leclere, nacido en La Habana (Cuba) en 1983. En el año 2000 empieza a trabajar en el sector audiovisual como etalonador y artista gráfico, especializado en efectos visuales, por el amor a la imagen, decide dedicarse a la Dirección de Fotografía, hoy días es lo que más  hace en el sector. Desde 2012 al 2019 vivió en Italia, donde trabajó con Discovery Channel, La7, RAI y en el sector del cine independiente. Actualmente vive en España, donde continúa su carrera. Varias veces premiado y nominado en festivales nacionales e internacionales, como La 73ª Muestra internacional de arte cinematográfica di Venecia (2016). Durante su carrera ha participado en 6 largometrajes, más de 30 cortometraje, 18 telefilmes, 12 documentales, 3 Series de televisión, 1 telenovela, varios programas de televisión.

Diane Malherbe

Directora, comunicadora y cofundadora de Kinoctambule
Jurado PNR (Plataforma Nuevos Realizadores), Sección Iberoamericana

Muy curiosa y arriesgada por naturaleza, le encantan los retos. Después de estudiar cine en Francia y una amplia experiencia internacional a través de varios festivales de cine por el mundo (Francia, España, Bélgica, México, Chile, Croacia, Polonia,…), Diane compagina la coordinación general y la programación de eventos cinematográficos como festivales y premios. Y participa también en rodajes como ayudante de dirección, producción o dirección de actores, cuando no dirige sus propios proyectos. Esta gran diversidad la llevó a ser cofundadora de Kinoctambule, laboratorio internacional de creación de cortometrajes y bandas sonoras, en Francia.

Es miembro de varios Comités de Selección para festivales internacionales (Clermont-Ferrand, Soria, Alcine o el festival Anima de Bruselas).

Además, traduce muchos guiones del español al francés para cortometrajes y largometrajes.

Ha sido miembro de Jurados de Festivales Internacionales Cinematográficos (Categorías largometraje, cortometraje & pitching): Bulgaria, España, Francia, Italia, Polonia, República Dominicana, Uruguay (2003-2021).

Martín Delfino Guevara

Montador, guionista y director de cine
Jurado PNR (Plataforma Nuevos Realizadores), Sección Iberoamericana

Martín Delfino Guevara (Buenos Aires, Argentina, 26/06/1987). Montador, guionista y director de cine. Trabajó en publicidad gráfica durante ocho años en Argentina para luego irse a Madrid a formarse como director de cine.
Estudió fotoperiodismo en el Centro Internacional de Fotografía y Cine (EFTI), donde presentó su tesis fotográfica final acerca de la situación Palestina – Israel. En 2019 realizó un máster en montaje cinematográfico, en el instituto LENS Artes Visuales, en Madrid.
Es en este máster donde conoce a Juan Igancio Malcom y crean la productora Bastión Films.
En 2020 termina su primer cortometraje documental,  «El Último Bastión»,  pudiendo mostrar su trabajo en festivales como Alcances, Evoloution Mallorca y ganar un premio en el Not Film Fest de Italia.
Ese mismo año, con el apoyo del  Instituto del Cine de Madrid, rueda su primer cortometraje de ficción, “Shot”,  premiado en el festival de Salerno de Italia, y participando en festivales de renombre como los POFF en Estonia y los Premios Pávez en España.
“39” es su segundo cortometraje de ficción, que actualmente se encuentra en la etapa de postproducción.